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In Occidente la musica colta è caratterizzata dalla tradizione musicale scritta, preservata da forme di notazione musicale e opposta alla musica trasmessa oralmente (musica folclorica) o alla musica trasmessa con mezzi di produzione industriale, quali carta stampata o registrazioni (popular music).
La musica classica è un genere musicale che ha avuto origine in Europa tra il XVII e il XIX secolo e che ha continuato ad evolversi fino ad oggi. È stata una delle forme musicali più influenti e significative nella storia della musica occidentale.
Eppure la musica colta (o più correntemente classica) comprende oltre dieci secoli di storia: la musica sacra, la musica prerinascimentale, la musica rinascimentale, quella barocca, particolarmente amata e seguita, la musica romantica, arrivando così al novecento, il così detto secolo breve.
Le relazioni tra la musica colta europea (prevalentemente basata sulla scrittura) e le tradizioni musicali “altre” (basate soprattutto sull’oralità) hanno sempre caratterizzato la storia della musica occidentale.
- Caratteristiche
- Storia
- Significato Della Notazione Scritta
- Relazioni Con altre Tradizioni Musicali
- Commercializzazione
- Bibliografia
- Altri Progetti
- Collegamenti Esterni
Data l'estremamente ampia varietà di forme, stili, generi e periodi storici generalmente percepiti come "musica classica", è difficile individuare delle caratteristiche comuni che possano caratterizzare tutte le opere di questo tipo. Le descrizioni più tipiche sono vaghe e di vario genere, facendo magari riferimento alla prospettiva storica (qualco...
La storia della musica classica copre un lungo arco temporale, durante il quale c'è stata una continua evoluzione dello stile musicale e delle tecniche esecutive. Convenzionalmente si individuano dei periodi storici sufficientemente caratterizzati, tuttavia tale ripartizione (come sempre nella storiografia) è solo formale. L'evoluzione è stata cont...
Visione modernista del significato della composizione
Le visioni moderniste sostengono che la musica classica è considerata soprattutto una "tradizione musicale scritta", conservata in notazione musicale, invece di essere trasmessa oralmente, a memoria. Mentre ci sono differenze tra le particolari interpretazioni di un'opera classica, un pezzo di musica classica è generalmente ritenuto trascendere qualsiasi interpretazione. L'uso della notazione musicale è un metodo efficace per trasmettere la musica classica, in quanto la musica scritta contien...
Critiche alla visione modernista
Alcuni critici esprimono il parere che è solo dalla metà del XIX secolo, e soprattutto nel XX secolo, lo spartito ha cominciato ad avere un alto significato. In precedenza, l'improvvisazione, la flessibilità ritmica, la deviazione dalla partitura e la tradizione orale sulla esecuzione erano parte integrante dello stile della musica. Nel XX secolo, questa tradizione orale e di trasmissione delle caratteristiche stilistiche nella musica classica è definitivamente scomparsa. Oggi i musicisti usa...
Improvvisazione
Un tempo l'improvvisazione giocava un ruolo importante nella musica classica. Un esempio residuo di questa tradizione improvvisatoria nella musica classica può essere ascoltato nella cadenza, un passaggio presente soprattutto nel concerto, progettato per consentire ad interpreti qualificati di esporre il loro virtuosismo sullo strumento. Tradizionalmente questa era improvvisata dall'esecutore; tuttavia, è spesso scritta in anticipo per (o occasionalmente da) l'esecutore. L'improvvisazione è u...
Musica popolare
La musica classica ha spesso incorporato elementi o materiali tematici presi dalla musica popolare del tempo del compositore. Gli esempi comprendono la musica utilizzata da Brahms nelle canzoni delle bevute dello studente in Academic Festival Overture, le musiche di Kurt Weill in L'opera da tre soldi, e l'influenza del jazz, agli inizi del XX secolo, su compositori come Maurice Ravel, esemplificata dal movimento intitolato "Blues" nella sua sonata per violino e pianoforte. Alcuni compositori...
Musica folk
Alcuni compositori di musica classica hanno spesso fatto uso di musica folk (musica creata da musicisti che non hanno normalmente una preparazione musicale e spesso portatori di una tradizione puramente orale). Alcuni compositori di musica classica, come Dvořák e Smetana, hanno spesso utilizzato pezzi di musica folk, per conferire un'impronta nazionalistica alle loro opere, mentre altri come Bartókhanno usato temi specifici tratti di peso da musiche popolari del loro paese d'origine.
Alcuni pezzi di musica classica sono stati spesso usati per motivi commerciali (sia nella pubblicità che nelle colonne sonore cinematografiche). In alcuni spot pubblicitari televisivi, diversi temi sono divenuti degli stereotipi, in particolare l'ouverture da Also sprach Zarathustra di Richard Strauss (resa famosa dalla colonna sonora del film 2001...
Stephen Bertman, Handbook to Life in Ancient Mesopotamia, Oxford University Press, 2005, ISBN 978-0-19-518364-1.Theodore W. Burgh, Listening to Artifacts: Music Culture in Ancient Israel/Palestine, T.& T.Clark Ltd, 2006, ISBN 0-567-02552-7.Mario Carrozzo, Cristina Cimagalli, Storia della musica occidentale, Armando Editore, 2008.Donald Jay Grout, A History of Western Music, W. W. Norton, 1973, ISBN 0-393-09416-2.Wikiversità contiene risorse su musica classicaWikimedia Commons contiene immagini o altri file su musica classicaHistorical classical recordings from the British Library Sound Archive (disponibili solo ai membri dell'Unione europea)Una classificazione dei generi musicali basilare, ma largamente condivisa, è la tricotomia tradizionale - colta - popular proposta da Philip Tagg.
16 apr 2019 · Come si vede, dunque, tutti musicisti che appartengono di diritto alla sfera della cosiddetta musica colta, in quanto coltivarono generi elevati ma, allo stesso tempo, affascinati e attratti dall’enorme forza comunicativa data dalla musica popolare.
